ドラマ【豊臣兄弟】原作はある？脚本家・八津弘幸氏の狙いと制作背景

2026年NHK大河ドラマ『豊臣兄弟！』は、戦国時代を舞台にしながらも“家族と絆”を中心に描く異色の大河なんです。

しかもこの作品、原作が存在しない完全オリジナル脚本で、脚本家はあの『半沢直樹』『おちょやん』『VIVANT』などを手がけた八津弘幸さん！

彼が掲げたテーマは「1％の可能性を描く」。つまり、史実をベースにしつつも、“もしこうだったら？”という新しい視点で兄・秀吉と弟・秀長の関係を紡いでいくんです。

この記事では、そんな『豊臣兄弟』の原作・脚本の裏側から、見どころや制作意図、そして視聴前に知っておきたいポイントまで、わかりやすくまとめていきますね！

『豊臣兄弟』に原作はある？オリジナル脚本の背景

まず気になるのが、「豊臣兄弟に原作ってあるの？」というところだよね。

実はこの作品、完全オリジナル脚本なんです。

つまり、どんな小説や漫画をもとにしているわけでもなく、脚本家・八津弘幸さんが1から作り上げた物語なんです。

大河ドラマとしてはかなり珍しいタイプで、戦国時代をテーマにしながらも「兄弟愛」や「家族の絆」を主軸に描く構成になっています。

原作なしの大河ドラマとして企画された理由

NHKがオリジナル脚本にこだわった理由は、既存の歴史ドラマの枠を壊したかったからなんです。

これまでの大河ドラマって、どうしても「戦」や「権力争い」が中心になりがちだったけど、『豊臣兄弟』はそこから一歩引いて、“人と人との関係”にフォーカスしています。

しかも、豊臣秀吉ではなく、その弟・豊臣秀長を主人公にするっていうのがすごく斬新！

兄の影に隠れがちな秀長を中心にすることで、「裏から支えたもうひとりの天下人」という視点を掘り下げているんです。

八津弘幸が描く「家族の戦国」構想とは

脚本を担当する八津弘幸さんは、『半沢直樹』や『おちょやん』など、人間ドラマの深さで定評のある脚本家。

今回の『豊臣兄弟』でも、史実を忠実に追うのではなく、「もしもこうだったら？」という1％の想像を積み重ねて、兄弟の絆と葛藤を描くんです。

八津さんいわく、「戦国時代の“戦い”ではなく、“心の戦い”を描きたい」とのこと。

つまり、剣や槍ではなく、信頼、嫉妬、そして家族愛がテーマの大河なんです。

脚本家・八津弘幸とはどんな人物？

『豊臣兄弟』の脚本を担当する八津弘幸さんって、実は超ベテランのヒットメーカーなんだよ！

彼の代表作を見ればわかるけど、どれも人間ドラマの緊張感がハンパない作品ばかり。

「半沢直樹」「下町ロケット」「VIVANT」など、社会派ドラマからエンタメ作品まで幅広く手がけてきたんです。

代表作と受賞歴（半沢直樹・下町ロケット・VIVANT）

八津さんはこれまでに、ドラマアカデミー賞の脚本賞を2度受賞していて、その実力は折り紙付き。

『半沢直樹』では「倍返しだ！」のセリフで社会現象を起こし、『下町ロケット』では企業の誇りを描いて多くの人の心をつかみました。

そして2023年の『VIVANT』では、壮大なスケールで人間の使命と絆を描き、新たな代表作となりました。

NHK大河初挑戦への想いと制作コメント

そんな八津さんにとって、『豊臣兄弟』は初のNHK大河ドラマなんです。

「いつかは大河を」と語っていた夢がついに叶った瞬間で、「正直、プレッシャーで押しつぶされそう」とも話していました。

でもそこには、「戦国の裏側にあった“人の思い”を丁寧に描きたい」という熱い気持ちがこもっています。

「人はなぜ争い、なぜ支え合うのか」――そんな普遍的なテーマを、豊臣兄弟という関係性に重ねて表現するのが、この作品の真髄なんです。

ドラマ『豊臣兄弟』の物語と登場人物

『豊臣兄弟』は、兄弟の絆、家族愛、そして人としてどう生きるかを描くヒューマンドラマなんです。

戦国時代を舞台にしているけど、血なまぐさい合戦よりも、心のぶつかり合いにフォーカスした物語になっています。

兄・豊臣秀吉と弟・豊臣秀長、正反対の性格を持つふたりの関係が見どころです。

主人公は弟・豊臣秀長（仲野太賀）

主人公・豊臣秀長を演じるのは仲野太賀さん。

穏やかで人情味があり、でも芯の強い秀長像を、丁寧に演じてくれています。

もともとは農民でありながら、兄・秀吉に誘われて戦国の世界に足を踏み入れる…。

戦いを嫌いながらも、人を思いやる心で世を動かす、そんな秀長の姿が本作のテーマそのものなんです。

兄・豊臣秀吉（池松壮亮）との対照的な兄弟像

兄の豊臣秀吉を演じるのは、池松壮亮さん。

前に出て道を切り開くタイプの兄と、周りを支えながら全体を見る弟。

この対照的な兄弟関係が、まさにこのドラマの心臓部なんです。

「2匹の猿」という第1話タイトルも、兄弟を象徴する表現として話題になりました。

家族・恋人・家臣との人間関係ドラマ

母・なか（坂井真紀）、姉・とも（宮澤エマ）、妹・あさひ（倉沢杏菜）など、家族全員が物語に深く関わってくるのもポイント！

さらに、秀長の想い人・直（白石聖）との恋模様や、正妻・慶（吉岡里帆）との関係も見どころなんです。

この恋愛要素が、戦国ドラマには珍しい“ホームドラマ感”を生み出してるんだよね。

史実とフィクションの境界線―1％の可能性を描く

『豊臣兄弟』の魅力のひとつは、史実とフィクションの絶妙なバランスなんです。

「これって本当にあった話？」って思うくらいリアルなのに、実は1％の想像で生まれたエピソードも多いんだよ。

それが、この作品を単なる歴史ドラマじゃなく、“感情で観る戦国物語”にしているんです。

歴史改変ではなく“感情の再構築”としての脚本演出

脚本家の八津弘幸さんは、「史実を無視することはできないけど、新しい解釈を取り入れる勇気は必要」と語っています。

たとえば、秀長が兄・秀吉を陰で支えたという史実はあるけど、“どういう気持ちで支えていたのか”までは史料には書かれていません。

そこに八津さんの創作が入ることで、「兄を超えたい」「でも愛してる」っていう、矛盾した感情が丁寧に描かれるんです。

つまり、『豊臣兄弟』は歴史を改変するんじゃなくて、“心を再構築”してるドラマなんです。

史実から見た秀長像とドラマ的再解釈

史実の秀長は、実務に長けたナンバー2として知られています。

『図説 豊臣秀長』や『豊臣家の人びと』などの文献では、思慮深く温厚な人格者とされているけど、ドラマではそこに「葛藤」や「寂しさ」といった人間味が足されています。

戦国を生き抜く中で、兄への忠誠と自分の理想の間で揺れる姿が描かれていて、それがもう泣けるんだよね。

フィクションとはいえ、史実の中に潜む感情の“空白”を埋めるような脚本なんです。

関連書籍・資料から見る『豊臣兄弟』の理解ポイント

『豊臣兄弟』をもっと深く楽しみたいなら、ちょっとした予習もおすすめ！

実はこの作品、史実ベースの小説や史料がめちゃくちゃ参考になるんです。

どれもドラマの背景を理解するうえで役立つし、「このシーンはここから着想を得たのかも？」って発見があって面白いよ！

堺屋太一『豊臣秀長 ある補佐役の生涯』など参考文献

まず読んでおきたいのが、堺屋太一さんの『豊臣秀長 ある補佐役の生涯』。

これは、兄・豊臣秀吉を支えた弟・秀長を主役にした先駆的な小説で、今回のドラマにも通じるテーマを持ってるんです。

さらに『図説 豊臣秀長』や『豊臣家の人びと』では、実際の書状や年表をもとにしたリアルな秀長像が描かれていて、ドラマの背景理解にピッタリ！

どれも、「支える者の強さ」を感じさせてくれる名著ばかりです。

NHK出版ガイドブックで明かされる制作裏話

そして忘れちゃいけないのが、NHK出版の公式ドラマガイド。

キャストインタビューやセットデザイン、脚本家・八津さんの構想インタビューも収録されていて、ファンなら必携の一冊！

第1話「2匹の猿」からの流れや、今後のエピソードの伏線もチラ見せされてるから、ドラマを倍楽しめる内容になってます。

見逃せない裏話として、「戦国を“家族ドラマ”で描く挑戦」をテーマにした企画会議の話も掲載されてるよ。

ドラマ『豊臣兄弟』原作・脚本まとめ

ここまで見てきたように、『豊臣兄弟』は原作なしの完全オリジナル大河ドラマ。

脚本を担当するのは、数々の名作を手がけてきた八津弘幸さんで、彼の“1％の想像力”が物語を動かしています。

戦国の中で描かれるのは、剣や政治じゃなくて、人の心の揺れとつながり。

兄弟愛・家族愛・人間愛――その全部が詰まった、まさに新時代の大河ドラマなんです。

原作なしでも魅せる八津弘幸の脚本術

八津さんの脚本は、史実をリスペクトしつつも、感情で世界を描くスタイルが特徴。

登場人物の一言一言にリアリティがあって、視聴者の心を動かすんです。

「1％の想像を信じて描く」という姿勢が、まるで新しい“物語の定義”を提示してるようにも感じるんだよね。

兄弟の絆が描く“人間ドラマとしての戦国”

『豊臣兄弟』は、戦ではなく「生き方」を描くドラマ。

兄・豊臣秀吉と弟・豊臣秀長、それぞれの選んだ道が交差し、やがて時代を動かす――。

血を分けた兄弟が、戦乱の中でどう支え合い、どう別れていくのか。

その物語は、きっと現代の私たちにも通じるメッセージを残してくれるはずです。